Parfois, on n’arrive pas à comprendre. Il semble que peu importe vos efforts ou l’intensité avec laquelle vous regardez un sujet, vos dessins ne sont pas bons. Vous avez lu des livres sur le dessin, vous avez peut-être suivi quelques cours d’art, mais l’art du dessin semble toujours vous échapper. Et vous commencez à vous interroger – Et si c’était moi ? Et si je n’avais pas assez de talent ? Et si je n’allais jamais m’améliorer ? Vous n’êtes pas seul.

Comprendre le dessin peut être la clé de votre réussite artistique et d’un nouvel esprit créatif, mais cela peut sembler un combat difficile.

Mais que se passerait-il s’il y avait une solution simple ? Voici 3 secrets qui pourraient améliorer votre dessin et votre peinture.

1. Et si je te disais que tu parles trop ?

Parler et dessiner ne font pas bon ménage.

Les principaux problèmes associés au dessin sont que lorsque vous parlez, vous engagez votre côté gauche du cerveau, logique et dominé par le langage. Ce côté du cerveau est très désireux de connaître le nom d’un objet, de l’étiqueter et de l’organiser.

Souvent, lorsque vous apprenez à dessiner, vous devez temporairement suspendre votre jugement et essayer de ne pas deviner ce à quoi vous pensez que l’objet devrait ressembler, plutôt que ce à quoi l’objet ressemble réellement.

Lorsque vous essayez d’apprendre à dessiner quelque chose de façon réaliste, vous devez faire appel à votre côté droit du cerveau, qui est plus sensible aux images et à la perception spatiale.

Il est très difficile de faire les deux en même temps.

Pourquoi ?

Parce que cela provoque un blocage de l’esprit.

Avez-vous déjà été dans une zone d’absorption créative, un état où le temps passe vite et où vous êtes dans ce que le professeur de psychologie Mihaly Csikszentmihalyi appelle le « flux ».

Comment se sent-on quand on est dans le flux ?

  • Complètement impliqué dans ce que nous faisons – concentré, focalisé.
  • Un sentiment d’extase – d’être en dehors de la réalité quotidienne.
  • Une grande clarté intérieure – savoir ce qui doit être fait, et à quel point nous nous en sortons bien.
  • Savoir que l’activité est réalisable – que les compétences sont adaptées à la tâche.
  • Un sentiment de sérénité – ne pas s’inquiéter pour soi-même, et le sentiment de dépasser les limites de l’ego.
  • L’intemporalité – être complètement concentré sur le présent, notre péché à passer en quelques minutes.
  • Une motivation intrinsèque – tout ce qui produit un flux devient sa propre récompense.

Le flux est l’état mental dans lequel vous êtes totalement immergé dans une activité, un sentiment de pleine participation et d’énergie.

Vous pouvez atteindre ce stade d’implication tout en dessinant… jusqu’à ce que vous soyez interrompu.

La combinaison de la gauche et de la droite qui se battent l’une contre l’autre rend la tentative de dessin délicate.

Vous pouvez apprendre à parler et à dessiner en même temps, mais cela demande de la pratique.

Tout commence par la compréhension du fonctionnement de votre esprit, et de la façon dont vous pouvez inconsciemment saboter vos meilleurs efforts.

2. Vous avez une critique intérieure sévère

Vous pouvez apprendre à dessiner, mais vous risquez de ne pas y croire et c’est souvent le premier obstacle à l’acquisition d’une nouvelle compétence.

Le dessin est autant un jeu mental qu’un jeu d’observation.

Bien sûr, il faut un niveau de base pour tenir un crayon et marquer des points, mais pas autant que vous le pensez. C’est à peu près le même niveau d’habileté que pour signer votre nom ou lancer et attraper une balle.

Cependant, votre subconscient est extrêmement puissant et peut vous nuire si vous faites de votre mieux pour apprendre cette nouvelle compétence.

Vous voyez, votre subconscient vous dit déjà que cela ne peut pas être vrai.

Changer votre scénario interne

Souvent, les succès dans nos vies découlent de nos propres croyances internes. Et celles-ci peuvent être paralysantes, que ce soit dans votre progression en tant qu’artiste ou dans tout autre domaine de votre vie.

« Les personnes bien intentionnées et intelligentes ont souvent recours à des comportements autodestructeurs répétés dans leur vie personnelle et professionnelle, »

Si vous continuez à penser que vous ne pouvez pas dessiner, vous ne le ferez pas

Lorsque vous essayez de dessiner quelque chose de façon réaliste et que cela commence à « mal tourner », votre critique intérieure commence à se retourner.

Souvent, les dessins démarrent très bien et vous observez les choses avec précision, ce n’est que lorsque vous arrivez à un point perçu comme « délicat » que vous commencez à vous remettre en question.

La vérité est que vous avez probablement commencé à « inventer » le reste du dessin et que vous avez cessé d’observer, en vous fiant à ce que vous pensez qu’il ressemble.

Le critique intérieur arrive et dit :

« Ça ne ressemble pas à un bateau, abandonnez maintenant, on dirait que c’est un enfant qui l’a fait ».

Il faut donc cesser d’étiqueter les objets et commencer à les regarder de manière plus abstraite.

3. Vous étiquetez trop l’objet

N’est-ce pas exact ?

Vous devriez regarder et étiqueter l’objet, vous devriez vraiment vous concentrer sur lui, c’est ce que vous devez faire, n’est-ce pas ? Eh bien, oui et non.

Quand je dessine une bouteille, je ne dessine pas la bouteille. Je dessine les formes autour de la bouteille et ensuite la bouteille est dessinée pour moi.

Vous êtes confus ? Laisse-moi vous expliquer un peu plus.

Tous les bords d’un dessin sont des bords partagés, vous ne pouvez pas dessiner une ligne sans qu’elle partage deux bords.

Imaginez que vous dessiniez le fond d’un bateau, une ligne droite horizontale.

Cette ligne partage maintenant un bord avec le fond du bateau et l’eau.

Une ligne, deux bords.

Le bateau avec lequel vous aviez des problèmes n’est qu’une série de lignes et de formes.

Comment je dessine ?

Donc, si je dessine l’espace autour d’une bouteille, elle partage un bord avec l’espace et la bouteille donc la bouteille est dessinée par moi et non par le dessin.

En dessinant, vous essayez constamment de vous dissocier de l’étiquetage des objets réels, de sorte que votre cerveau gauche logique ne peut pas essayer de vous dire comment dessiner ce qu’il reconnaît.

Cela semble faux, cela semble à l’envers, mais c’est pour cela que vous ne pouvez pas dessiner.

Pour voir comme un artiste, vous devez apprendre à effectuer un déplacement cognitif du cerveau gauche au cerveau droit.

Si vous continuez à vous parler à vous-même, en faisant appel à votre critique intérieure, vous déclencherez le cerveau gauche.

Le dessin est un paradoxe

Pour voir une chose telle qu’un artiste la voit, il faut regarder les éléments abstraits qu’elle contient.

Essayez de ne pas vous concentrer uniquement sur l’objet, essayez de ne pas étiqueter un objet mais de le voir simplement comme une forme simple.

Les éléments abstraits une fois dessinés deviennent alors réels devant vos yeux et le cerveau gauche s’enflamme alors pour donner un sens aux formes et les étiqueter.